模写をする時に「あること」をしないと成長が遅くなる？

こんにちは！

トニーです。

今回は「アタリをとる事の重要さ」について書いていきます。

アタリっていうのは、

絵を描く際にバランスを取りやすくするため

大まかに位置や形を把握する線を描くことです。

こんな感じです↓

これを描くことで

「全体のバランスが掴みやすい」

「ポーズや構図を考えやすい」

などのメリットがあります。

しかし見ていると、プロの方とか

アタリを取らずにスラスラスラ〜って

描かれる時があるのですが

あれはかなりの時間努力して、

技術を培ってきた結果なんですね。

私を含め初心者がアタリを取らずに

バランスよく描くなんて

相当至難な技ではないでしょうか。

今思うと

私が高校生の頃に伸びなかった理由の１つとして

「アタリ」を取らなかったことが

あると思います。

当時、

アタリを取らない方が楽だし、カッコイイ

と思ってました。

そんなことはありませんでした。

初心者こそしっかりとアタリを取って

バランスをとる基礎を

作らなければならないと

経験から学びました。

なのでこれから、絵を描く基礎の１つ

アタリの取り方のコツを教えていきます！

ポイントごとに簡潔にまとめました。

①全体の形を意識する！

大体でいいので、最初は全体の形を描きます。

決して、細かい部分を

先に描いたりしないでください。

細かいものから描いてしまうと

最終的に全体のバランスが

崩れてしまいます。

細かい部分を描いていくのは

アタリを描き終わり、大体の位置を

捉えてからです。

②こだわりすぎない！

私もよくしちゃうんですが、

アタリに納得がいかなくなり

何度も描き直す事があります。

何度も修正して、こだわって欲しいのは

線画を描く際です。

アタリは、大体の位置関係がわかればいいので

さささっと描いちゃいましょう。

③リラックス！

ペンを持った時点で肩に力が入っていませんか？

どんなアタリだったらベストだろう

って考えすぎて硬くなっていませんか？

そんな時は、軽く肩を回してみて

リラックスです！

そして考えすぎず、ぱぱぱっと描いちゃいましょう！

実際、私がアタリを描く際

一番意識していることは

この肩の力を抜くことだったりします（笑）

以上、３点を意識しながら

アタリを描くことをオススメします。

慣れてきたら

アタリを描いてから

細かい部分を描いていく

流れができるはずです。

まず、絵を描く時は

アタリを描く癖をつけていきましょう！！